Bernardo Pacini, Fly mode
Amos Edizioni, 2020

A partire da Fly mode di Bernardo Pacini: il drone e altre strategie di elusione dell’Io

La grande idea su cui si fonda il nuovo libro di Bernardo Pacini (Amos 2020) è quella di adottare, immaginare l’inedito punto di vista di un drone, che gli permette una spettacolare esplorazione del mondo e realizza narrativamente le virtualità mentali infinite, il pensiero analogico del suo autore/pilota («vedere in HD le stanze vaticane/ l’Alhambra, la casa etrusca del lucumone/ il mistero delle grandi rocce del Grand Teton?», p. 25). Al tempo stesso assistiamo a una certa sfasatura cognitiva, al nesso asimmetrico sguardo/sapere: così l’eccesso di immagini si trasforma in un’incapacità di vedere («quanto più registra tanto meno guarda», p. 25), in umanissimo senso di limitatezza («Si può essere felici/ senza esserci mai stati?», p. 67), di piccolezza rispetto alle tragedie della Storia…

Il nuovo lavoro del regista Pierfrancesco Li Donni, appena uscito e già miglior film italiano al Biografilm Festival, segue le storie di tre ragazzini, Daniel, Desirée, Simone (e a ruota dei loro compagni e del professore di Lettere), nel passaggio dalla terza media all’adolescenza piena, vissuto però con fretta inconsapevole e arrabbiata, in una zona di Palermo di quelle in cui si vive un tempo un po’ sfalsato rispetto al resto della città. Il film è spesso immerso in una luce livida, ritmato da una musica sospesa. I tre protagonisti credono di avere già un’idea chiara del loro futuro immediato (idea che in due casi si capovolgerà). Simone di pomeriggio si prende cura dei cavalli nella fattoria del nonno, dopo le medie vuole andare a vendere la frutta. Daniel ha un grande talento per l’elettronica, premura di lavorare, all’inizio lo sappiamo sospettato del furto di un microfono a scuola. Desirée…

Pitture rupestri e visioni di poetica in Bortolotti, D’Andrea, Di Dio, Mari

Provo qui a prendere in considerazione quattro opere, tre delle quali uscite in questi ultimi mesi, curiosamente legate dalla ricorrenza di un’immagine, dal riferimento più o meno diretto a pitture rupestri e preistoriche, che mi sembra agire come una sorta di dispositivo figurale o piccolo specchio collocato al centro di ogni libro, e capace di restituire al lettore una dichiarazione, una visione di poetica. La casistica potrebbe includere autori del passato, anche stranieri, come Char e Domin; qui colpisce però l’assiduità recentissima di questa figura, che sembra avere delle ragioni legate al nostro presente. Comincio da un titolo che mi è già capitato di commentare pochissimo tempo fa e sul quale ritorno, a conferma della stratificazione e complessità della scrittura in gioco: Verso le stelle glaciali di Tommaso Di Dio (Interlinea 2020), dove i testi dialogano con…